---

- EοΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½, οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½:

Toland, Gregg

- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½ οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½:

Gregg Wesley Toland

- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: AοΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½
- HοΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½ οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: 29 Μαϊου 1904
- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½ οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: Charleston, Illinois, USA
- HοΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½ οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: 26 Σεπτεμβρίου 1948
- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: 155 cm.
- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½: Thorpe, Virginia

---

- οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½οΏ½:

Ο Gregg Toland ηταν μια απο τις μεγαλυτερες μορφες τις κινηματογραφικης τεχνης, μια ιδιαζουσα περιπτωση που αλλαξε τα τεχνικα δεδομενα, εισηγαγε νεες μεθοδους και ενεπνευσε επομενους κινηματογραφιστες.

Ο , οχι τοσο διασημος οσο θα επρεπε, κινηματογραφιστης, στην συντομη ζωη του καταφερε να αφησει την προσωπικη του σφραγιδα μεσα απο μια σειρα αξιομνημονευτων ταινιων με κορυφαια τον Πολιτη Κεην.

Ο Toland γεννηθηκε το 1904 στο Charleston. Παρακολουθησε μια τεχνικη Σχολη και στα 15 του βρεθηκε να εργαζεται σαν κλητηρας στο γραφειο του William Fox. Το μερακι του ομως συνδυασμενο παντα με την ευφυΐα του και το κοφτερο ματι του θα τον οδηγησει συντομα σε αλλους δρομους.

Ξεκινησε να εργαζεται σαν βοηθος καμεραμαν στην εποχη του βωβου κινηματογραφου Σε ηλικια 20 ετων κατασκευαζει μια καμερα που σε γενικες γραμμες ( και θα πρεπει να σας πω οτι οι τεχνικες μου γνωσεις ειναι εξαιρετικα φτωχες οποτε συγχωρειστε μου την ισως αποτυχημενη αποπειρα να εξηγησω θεματα τεχνικης φυσεως) καταφερνε να απομονωνει οποιονδηποτε μηχανικο ηχο ετσι ωστε να μην καταγραφεται στην μηχανη εγγραφης. Καταλαβαινετε την βαρυτητα που ειχε αυτη η, ας το πουμε εφευρεση, για τον ομιλουντα κινηματογραφο που εκανε τα πρωτα του βηματα. Οι σκηνοθετες μπορουσαν πλεον να γυριζουν τετ-α-τετ σκηνες των πρωταγωνιστων χωρις να φοβουνται οτι θα καταγραφει και ο ηχος του φιλμ που γυριζε.. Η καθιερωση του ως διευθυντη φωτογραφιας συνεπεσε με την επανασταση του ομιλουντος κινηματογραφου. Τοτε, ο διορατικος Goldwyn αναγνωριζοντας το παθος του Toland για την υψηλη ποιοτητα, τον προσελαβε παρεχοντας του την καλλιτεχνικη ελευθερια που χρειαζονταν προκειμενου να εφαρμοσει τις ιδεες του (τα αποτελεσματα της ειναι ορατα σε ολες τις ταινιες που γυριστηκαν απο το στουντιο κατα την δεκαετια 30-40).

Η δουλεια του Toland ειναι προκλητικη. Το προσωπικο του στυλ διακρινεται στον πρωτοποριακο φωτισμο και στις deep-focus ληψεις. Μεχρι τα 27 του ηταν ο νεοτερος καμεραμαν και μεχρι το τελος της δεκαετιας του ’30, ο πιο περιζητητος διευθυντης φωτογραφιας στο Hollywood. Ηταν τοσο δημοφιλης που ο Samuel Goldwyn (ναι, αυτος!) αναγκαζοταν να τον δανειζει και σε αλλα studio προκειμενου να μην τον χασει οριστικα.

Η καριερα του σημαδευτηκε απο δυο ευτυχεις, για την ιστορια του κινηματογραφου και τον ιδιο, συνεργασιες. Η πρωτη ηταν σαφως με τον William Wyler. Η γονιμη συνυπαρξη στα πλατο των δυο ευφυων δημιουργων εδωσε πνοη σε 7 ταινιες ( These Three 1936, Come and Get it 1936, Dead End 1937, Wuthering Heights 1939, The Westerner 1940, The Little Foxes 1941, The best years of our lives 1946). O Toland αποσπα ενα academy award για την εκπληκτικη διευθυνση φωτογραφιας στο Wuthering Heights.

Ομως η ταινια που εμελλε να τον σημαδεψει, οπως αλλωστε κι εμας, ηταν ο Citizen Kane. Στο μυθικο πλατο συναντηθηκαν ενας εξαιρετικος διευθυντης φωτογραφιας με καλλιτεχνικη διαυγεια και νεες ιδεες και το «παιδι – θαυμα» του κινηματογραφου και μεγαλουργησαν. Το αποτελεσμα ξεπερασε καθε προσδοκια. Η αλληλοεκτιμηση των δυο συνεργατων ειναι ολοφανερη. Ο Toland επεμεινε να συνεργαστει με καθε τιμημα μαζι με τον νεαρο Welles και ο σκηνοθετης υποκλιθηκε στον ικανο διευθυντη φωτογραφιας, τοποθετωντας το ονομα του στους τιτλους της ταινιας σε ξεχωριστη καρτα, πραγμα που δε συνεβαινε μεχρι τοτε παρα μονο για τους ηθοποιους, τον παραγωγο και τον σκηνοθετη. But Toland deserved it. Didn’t he?

Σ’ αυτο το φιλμ συνοψιστηκαν ολες οι επιδιωξεις και οι κατακτησεις του Toland. Ο Cane συνδυασε τα πειραματα του γυρω απο τις deep – focus ληψεις με την σκηνοθετικη αποψη του Orson Welles που προωθουσε τις εξ αποστασεως ληψεις με κινουμενη καμερα.

Ο Toland στα 25 χρονια που εργαστηκε σκληρα και παραγωγικα πετυχε την καθιερωση μιας εντελως διαφορετικης διαπραγματευσης του χωρου που αναστατωσε, προς στιγμην, το Hollywood και ανανεωσε τις ισχυουσες αφηγηματικες φορμες. Γρηγορα οι «προτασεις» του και οι πειραματισμοι του θα βρουν εδαφος και στοιχεια της τεχνης του θα αρχισουμε να διακρινουμε σε ολα τα ειδη των ταινιων που θα ακολουθησουν.

Δεν θα πρεπει να παραλειψω οτι οι τεχνικες εφαρμογες του Toland εθεσαν σαφως και την βαση για την λειτουργια της μικρης οθονης. Η τηλεοραση του χρωσταει πολλα (και σιγουρα η κακογουστια της δεν ειναι ενα απο αυτα. Η διαπιστωση μπορει να ειναι ασχετη αλλα δεν μπορουσα να την καταπνιξω).

Δυστυχως δεν εζησε για να δει την επανασταση της μικρης οθονης στην οποια συνεβαλλε καθοριστικα. Ενα εμφραγμα στα 44 του χρονια εκοψε το νημα της ζωης του αφηνοντας μας με την απορια για το που αλλου θα μας οδηγουσε το ματι του αν ειχε την ευκαιρια να εργαστει για αλλα 25 χρονια.

ΥΓ. Θα πρεπει να τονισω ( η μαλλον να ξανατονισω) οτι σ’ αυτο το κειμενο δεν φιλοδοξω να παρουσιασω τις καινοτομες τεχνικες του Toland. Δεν μπορω. Προσπαθω απλως να σας κεντρισω το ενδιαφερον για μια προσωπικοτητα που συνεβαλε οσο λιγοι στην εξελιξη του κινηματογραφου και να σας κανω να δειτε με αλλο ματι το κινηματογραφικο του υλικο. Ελπιζω να τα καταφερα.

Αλκηστις Χαρσουλη

---

Δεν υπάρχουν ακόμη σχόλια. Στείλτε το πρώτο!

Αυτή τη στιγμή δεν είστε συνδεδεμένος. Συνδεθείτε ή κάντε εγγραφή για να σχολιάσετε.